Formazione Fotografica | Corsi, Lezioni e Risorse

Formazione Fotografica | Corsi, Lezioni e Risorse

Prima della fotografia digitale
c'era la fotografia.

Formazione Fotografica con Elio Carchidi

Ho iniziato a fotografare quando per vedere una fotografia bisognava aspettare. Ho attraversato la pellicola, la camera oscura, la stampa, i primi computer, la nascita della fotografia digitale e l'evoluzione degli strumenti che utilizziamo oggi.

Oggi metto questa esperienza a disposizione di chi vuole imparare a fotografare, indipendentemente dallo strumento che utilizza.


Imparare a fotografare significa imparare a vedere

La fotografia è diventata tecnicamente più semplice.

Le fotocamere fanno moltissimo al posto nostro, gli smartphone producono immagini straordinarie e sul web possiamo trovare una quantità enorme di informazioni.

Eppure imparare a fotografare davvero è un’altra cosa.

Significa comprendere la luce, conoscere gli strumenti, imparare a osservare, prendere decisioni e sviluppare un proprio modo di vedere.

Questa sezione nasce proprio con questo obiettivo: mettere a disposizione conoscenze, esperienze e strumenti costruiti in oltre quarant’anni di fotografia professionale.


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Non troverai soltanto una sequenza di funzioni da imparare a memoria.

L’obiettivo è comprendere perché una fotografia funziona, come controllare gli strumenti e come trasformare le conoscenze tecniche in scelte consapevoli.

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Due mondi fotografici. Una stessa fotografia.

Ho iniziato a fotografare negli anni ‘80.

Allora una fotografia nasceva dalla pellicola, dall’esposimetro, dalla scelta dell’emulsione, dalla luce e dalla capacità di prevedere il risultato prima ancora di poterlo vedere.

Poi è arrivato il digitale.

Non considero questi due mondi come fotografie contrapposte.

Sono due modi diversi di affrontare lo stesso problema: trasformare la luce in un’immagine.

Ed è proprio questa esperienza che oggi voglio trasmettere.


La fotografia analogica

Pellicola · esposimetro · camera oscura · sviluppo · stampa · tempo · esperienza

La fotografia analogica obbligava il fotografo a pensare prima di scattare.

Non esisteva il display sul quale controllare immediatamente l’immagine.

Il numero degli scatti era limitato.

Ogni fotografia aveva un costo.

La luce doveva essere capita.

L’esposizione doveva essere valutata.

La composizione doveva essere decisa.

E soprattutto bisognava imparare ad anticipare il risultato.

Ho lavorato con la pellicola e con la camera oscura e ho imparato che la fotografia non nasce quando si preme il pulsante di scatto.

Nasce molto prima.

Nasce dall’osservazione, dalla scelta e dalla capacità di immaginare ciò che ancora non si vede.


La fotografia digitale

Sensore · RAW · Lightroom · Photoshop · gestione del colore · workflow · archiviazione

Il digitale ha rivoluzionato il modo di fotografare.

Ha reso la fotografia più immediata, accessibile e flessibile.

Possiamo verificare immediatamente il risultato, lavorare sul file RAW, sviluppare digitalmente l’immagine, gestire il colore e produrre fotografie destinate a moltissimi utilizzi differenti.

Ma la tecnologia non ha eliminato i fondamenti.

Ha semplicemente cambiato gli strumenti.

Il diaframma continua a controllare la profondità di campo.

Il tempo continua a determinare il rapporto tra movimento e nitidezza.

La luce continua a determinare ciò che vediamo.

La composizione continua a determinare come organizziamo ciò che vediamo.


Il ponte tra i due mondi

FOTOGRAFIA ANALOGICAFOTOGRAFIA DIGITALE
PellicolaSensore
EsposimetroIstogramma
NegativoFile RAW
Camera oscuraLightroom / Photoshop
IngranditoreMonitor
ProvinoSelezione digitale
StampaOutput digitale
AttesaImmediatezza

Non si tratta di stabilire quale dei due mondi sia migliore.

La tecnologia cambia. I principi fondamentali della fotografia molto meno.

Ecco perché conoscere la fotografia analogica può essere ancora straordinariamente utile anche a chi oggi fotografa esclusivamente in digitale.


Gli strumenti cambiano. La fotografia rimane.

Ho attraversato questa trasformazione direttamente.

Ho usato la pellicola, lavorato in camera oscura, stampato fotografie e vissuto il passaggio progressivo alla fotografia digitale.

Ho iniziato a utilizzare i computer quando erano ancora molto lontani dagli strumenti che oggi consideriamo normali.

Conservo ancora il mio Macintosh 128K acquistato nel 1984.

Il Macintosh 128K di Elio Carchidi
Il mio Macintosh 128K, acquistato nel 1984 e ancora perfettamente funzionante.

Questa esperienza mi ha insegnato che possiamo cambiare fotocamere, obiettivi, pellicole, sensori e software.

Ma rimangono sempre le stesse domande:

Che cosa voglio fotografare?

Come voglio utilizzare la luce?

Che cosa voglio comunicare?


Dalla tecnica alla fotografia

Imparare a utilizzare una fotocamera è soltanto il primo passo.

Una formazione completa deve aiutarti a comprendere diversi aspetti della fotografia.

I fondamenti

Esposizione, tempi, diaframma, sensibilità ISO, obiettivi, profondità di campo, messa a fuoco, composizione e controllo dell’immagine.

La luce

Luce naturale, luce artificiale, flash, luce continua, luce mista e costruzione del set fotografico.

La fotografia professionale

Studio, ritratto, beauty, moda, still life, fotografia commerciale e lavoro sul campo.

La gestione dell’immagine

Acquisizione, file RAW, gestione del colore, selezione, ottimizzazione e post-produzione.

Il workflow

Archiviazione, organizzazione dei file, backup e conservazione del patrimonio fotografico.

Il lavoro del fotografo

Portfolio, presentazione, promozione, ricerca dei clienti, preventivi, organizzazione del lavoro e rapporto con il committente.


La fotografia non si impara soltanto davanti a uno schermo

La teoria è indispensabile.

Ma arriva un momento in cui bisogna mettere la fotocamera in mano e cominciare a fotografare.

Per questo la formazione deve essere accompagnata dalla pratica.

Studio della luce, preparazione del set, scelta dell’attrezzatura, rapporto con il soggetto, gestione delle condizioni ambientali e capacità di risolvere i problemi che inevitabilmente si presentano durante un vero lavoro fotografico.

È sul campo che le conoscenze diventano esperienza.

Fotografia professionale sul campo
Backstage di un servizio fotografico per una campagna pubblicitaria.

Oltre il corso base

Le 10 lezioni gratuite sono soltanto un punto di partenza.

La fotografia è un territorio enorme e, dopo aver acquisito le basi, ognuno può scegliere la propria strada.

Potrai approfondire:

  • ritratto;
  • fotografia di studio;
  • luce e illuminazione;
  • fotografia professionale;
  • fotografia commerciale;
  • post-produzione;
  • gestione del colore;
  • portfolio;
  • comunicazione e promozione;
  • organizzazione del lavoro fotografico.

La formazione potrà comprendere lezioni, manuali, workshop, consulenze, coaching e risorse di approfondimento.


Manuali e risorse fotografiche

Studiare fotografia significa anche costruire nel tempo il proprio archivio di conoscenze.

Libri, manuali, articoli, strumenti, software, attrezzature, riferimenti e materiali da consultare quando servono.

Per questo sto costruendo una raccolta di risorse fotografiche destinata a fotografi, fotoamatori, appassionati e studenti.

Un archivio personale può diventare, nel tempo, una vera e propria cassetta degli attrezzi.


Non esiste una fotografia senza esperienza

Ho dedicato più di quarant’anni alla fotografia professionale.

Ho fotografato persone, aziende, prodotti, artisti, sportivi e campagne pubblicitarie.

Ho lavorato in studio e in esterni, con la pellicola e con il digitale, con la luce naturale e con sistemi di illuminazione professionali.

Ho imparato molto dai libri, moltissimo dalla pratica e ancora di più dagli errori.

Oggi continuo a fotografare e continuo a studiare.

Perché la fotografia è una disciplina nella quale non si finisce mai di imparare.


Sono Elio Leonardo Carchidi

Elio Leonardo Carchidi

Fotografo professionista, docente e consulente.

La mia attività professionale è iniziata negli anni '80. Da allora ho attraversato la trasformazione della fotografia analogica, la nascita del digitale e l'evoluzione degli strumenti che utilizziamo oggi.


Non solo corsi

La formazione non deve necessariamente essere un percorso standard.

Se hai un obiettivo preciso possiamo lavorare su quello.

Consulenza fotografica

Per affrontare un problema specifico, scegliere un’attrezzatura, organizzare un progetto o trovare una soluzione.

Coaching

Un percorso individuale costruito sulle tue esigenze e sui tuoi obiettivi.

Workshop

Esperienza pratica, studio della luce e fotografia sul campo.

Se vuoi parlarne, puoi contattarmi senza impegno.


Continua a fotografare

La formazione fotografica non finisce con una lezione.

Studia, osserva, fotografa, sbaglia, prova ancora.

Leggi libri, guarda fotografie, analizza il lavoro degli altri e soprattutto fotografa.

La tecnica ti permette di controllare lo strumento.

L’esperienza ti permette di usarlo.

La sensibilità ti permette di trasformarlo in un mezzo espressivo.

Il viaggio comincia dalla prima fotografia.